Exaudi de Cuba, A Latin Baroque Christmas.
Algo de navidad
El Coro del Tabernáculo Mormón y The King's Singers juntos en un concierto de navidad.
Audiciones Disney
¿Por que no pasar unas vacaciones (o más) trabajando de lo que te gusta?
Es una posibilidad, Walt Disney Co. realiza constantemente audiciones de cantantes, actores, bailarines, etc. para incorporar a los espectáculos contínuos de sus parques temáticos en todo el mundo.
Si están interesado en algo como esto y tienen la posibilidad de viajar para probar, visiten el sitio de audiciones de Disney.
En el link vean los requisitos para sopranos y mezzo en High School Musical, son muy interesantes.
Para que vayan viendo de que se trata te dejamos este link.
Es una posibilidad, Walt Disney Co. realiza constantemente audiciones de cantantes, actores, bailarines, etc. para incorporar a los espectáculos contínuos de sus parques temáticos en todo el mundo.
Si están interesado en algo como esto y tienen la posibilidad de viajar para probar, visiten el sitio de audiciones de Disney.
En el link vean los requisitos para sopranos y mezzo en High School Musical, son muy interesantes.
Para que vayan viendo de que se trata te dejamos este link.
Influencia de la voz hablada en la voz cantada
El estudio Mitra de formación vocal realizará un seminario sobre la Influencia de la voz hablada en la voz cantada, el mismo estará a cargo de su titular Mirta Arrúa Lichi, la fonoaudióloga Martha Cecilia Casadó, especialista en voz cantada y hablada y la participación de la otorrinolaringóloga Sandra Carrera Fernández.
Se realizará en la sede del Estudio Mitra, el día 12 de diciembre a las 15:00 hs.
La entrada es libre y gratuita, como las localidades son limitadas, antes de asistir confirmar asistencia vía e-mail a estudio-mitra@speedy.com.ar, o comunicándose al 4952-1771.
Una buena ocasión para interiorizarse en técnicas y prácticas para el uso profesional de la voz.
Se realizará en la sede del Estudio Mitra, el día 12 de diciembre a las 15:00 hs.
La entrada es libre y gratuita, como las localidades son limitadas, antes de asistir confirmar asistencia vía e-mail a estudio-mitra@speedy.com.ar, o comunicándose al 4952-1771.
Una buena ocasión para interiorizarse en técnicas y prácticas para el uso profesional de la voz.
Adiós a El Fantasma de la Opera en Buenos Aires
Desde Marzo hasta hoy 29 de Noviembre de 2009, la comedia musical El Fantasma de la Opera fue puesta en escena por cantantes, actores, músicos y bailarines que prestaron sus cuerpos y talentos a los personajes de este clásico y que esperemos algún día se vuelva a reponer.
Si bien la obra se va, nos queda el consuelo que sus intérpretes seguirán entregando todo en las próximas puestas y que tanto talento se multiplicará y crecerá a lo largo de los años. Para aquellos que tienen sus tickets para la última función, aprovechen a disfrutar de una puesta que seguramente será inolvidable en donde dejarán todo en el escenario.
Nosotros en particular queremos felicitar y agradecer a la Gente de Coros que prestó sus cuerpos, almas y voces a los fantásticos personajes de la obra, como Juan Pablo Skrt (Fantasma), Mirta Arrúa Lichi (Carlota), Walter Canella (André), Felipe Forastiere (Swing), Magalí Sánchez Alleno (Princesa Aníbal), Marisa Provenzano (Swing), Analía Sánchez (Mujer salvaje) y el resto.
Para verlos les dejamos este link con las audiciones. Que lo disfruten.
Si bien la obra se va, nos queda el consuelo que sus intérpretes seguirán entregando todo en las próximas puestas y que tanto talento se multiplicará y crecerá a lo largo de los años. Para aquellos que tienen sus tickets para la última función, aprovechen a disfrutar de una puesta que seguramente será inolvidable en donde dejarán todo en el escenario.
Nosotros en particular queremos felicitar y agradecer a la Gente de Coros que prestó sus cuerpos, almas y voces a los fantásticos personajes de la obra, como Juan Pablo Skrt (Fantasma), Mirta Arrúa Lichi (Carlota), Walter Canella (André), Felipe Forastiere (Swing), Magalí Sánchez Alleno (Princesa Aníbal), Marisa Provenzano (Swing), Analía Sánchez (Mujer salvaje) y el resto.
Para verlos les dejamos este link con las audiciones. Que lo disfruten.
La Yesca
Amigos de Gente de Coros, octeto vocal integrado por Sandra Casal, Verónica Sánchez, Fernanda Baldi, Eugenia Orco, Iván Mirco, Rubén Robledo, Daniel Gesualdo, José Parisi.
En sus orígenes (por el '96) fue el Octeto Vocal de Hurlingham, en su formación original ocho muy jóvenes coreutas de la zona oeste decidieron juntar sus experiencias y encarar el desafío de formar un grupo vocal, el grupo migró, despidió con dolor, maduró... ahora nuevamente, con nueva fuerza, mucha experiencia y un gran sonido son La Yesca grupo vocal.
Mucha información, sonidos y fotos van a encontrar en su sitio web.
Hoy les acercamos este link con una de sus últimas presentaciones en vivo. Que lo disfruten.
Naturally 7
Hoy queremos compartir este grupo masculino que sigue la tradición de grupos a capella en USA. Son oriundos de New York, el grupo fue formado por Roger Tomas en 1999, han interpretando básicamente blues con fuerte aplicación de la técnica de beat box, y según ellos han desarrollado su propio estilo denominado "vocal play".
Encontrarán mucha información en internet, pero hoy les dejamos un muy reciente video, posteado originalmente en el perfil de The Swingle Sinders en Facebook, donde es los ve y escucha haciendo un Medley de Simon & Garfunkel arreglo para The Swingle Singers.
Esperamos que lo disfruten.
Encontrarán mucha información en internet, pero hoy les dejamos un muy reciente video, posteado originalmente en el perfil de The Swingle Sinders en Facebook, donde es los ve y escucha haciendo un Medley de Simon & Garfunkel arreglo para The Swingle Singers.
Esperamos que lo disfruten.
Música Coral Contemporánea
Sin duda la vanguardia en la música coral actual ha sido marcada por los compositores del norte de Europa, tal es el caso de Thomas Jennefelt.
Thomas Jennefelt, nació en 1954, estudió composición en el Royal College of Music en Estocolmo. La vocalización es un punto clave en sus obras, que va desde la música coral a la ópera. Warning to de Rich es una de sus primeras y más exitosas obras corales, y se ha interpretado en todo el mundo desde su creación en 1977.
Muchas de sus obras han ganado popularidad internacional, con su sello característico coral, a menudo respaldada por obstinatos. También se puede detectar esta característica en sus obras instrumentales.
La música de Thomas Jennefelt a menudo se reducen a un mínimo preciso sin ser minimalista. Jennefelt se ha esforzado siempre por esta sencillez y por los principios que en realidad tienen una mayor afinidad con el modernismo estadounidense que la más rígida, conservadora estilísticamente Central Europeo. Y sintomáticamente suficiente, su música no muestra signos de los cambios bruscos de estilo que se encuentran en las obras de sus contemporáneos.
Thomas Jennefelt es un miembro de la Real Academia Sueca de Música, y ha sido su vicepresidente desde 2004. En 2001 fue galardonado con el galardón entregado por la corona Sueca “Real Medalla Litteris et Artibus”. De 1994 a 2000 fue presidente de la Sociedad de Compositores de Suecia (fuente http://www.thomasjennefelt.se/index.html).
Su Warning to the Rich, obra estrenada en Argentina por Roberto Saccente con el Coro del Conservatorio de Música de Morón en el año 1987, es decir a solo 10 años de su composición, más tarde en 1996, el mismo coro grabó esta obra en su CD "Música Sacra del Siglo XX".
Hoy les dejamos este link con una versión de esta obra, que lo disfruten.
Thomas Jennefelt, nació en 1954, estudió composición en el Royal College of Music en Estocolmo. La vocalización es un punto clave en sus obras, que va desde la música coral a la ópera. Warning to de Rich es una de sus primeras y más exitosas obras corales, y se ha interpretado en todo el mundo desde su creación en 1977.
Muchas de sus obras han ganado popularidad internacional, con su sello característico coral, a menudo respaldada por obstinatos. También se puede detectar esta característica en sus obras instrumentales.
La música de Thomas Jennefelt a menudo se reducen a un mínimo preciso sin ser minimalista. Jennefelt se ha esforzado siempre por esta sencillez y por los principios que en realidad tienen una mayor afinidad con el modernismo estadounidense que la más rígida, conservadora estilísticamente Central Europeo. Y sintomáticamente suficiente, su música no muestra signos de los cambios bruscos de estilo que se encuentran en las obras de sus contemporáneos.
Thomas Jennefelt es un miembro de la Real Academia Sueca de Música, y ha sido su vicepresidente desde 2004. En 2001 fue galardonado con el galardón entregado por la corona Sueca “Real Medalla Litteris et Artibus”. De 1994 a 2000 fue presidente de la Sociedad de Compositores de Suecia (fuente http://www.thomasjennefelt.se/index.html).
Su Warning to the Rich, obra estrenada en Argentina por Roberto Saccente con el Coro del Conservatorio de Música de Morón en el año 1987, es decir a solo 10 años de su composición, más tarde en 1996, el mismo coro grabó esta obra en su CD "Música Sacra del Siglo XX".
Hoy les dejamos este link con una versión de esta obra, que lo disfruten.
Ricardo Nielsen
Una vez más Gente de Coros se viste de luto en este año, falleció nuestro compañero Ricardo Nielsen; amigo, bajo, devenido locutor radial, fundador del Coro Padre Lambruschinni y compañero de mil andanzas de muchos de quienes estamos unidos por esta red. Que pena tan grande! Pero nos queda el recuerdo de su risa, su amor al canto coral, su entusiasmo y su amistad sin límites.
Marcelo Valva
Marcelo Valva
Glee
El Glee Club fue un grupo musical, que originalmente estaba formado por hombres y posteriormente fueron conformados también con voces mixtas, que interpretaban canciones de corta duración de tríos o cuartetos. Según wikipedia el primer Glee Club fue formado en Londres allá por 1787, estos Glee Club fueron populares hasta mediados del siglo XIX y luego fueron sucedidos por la "sociedades corales". Para mediados del siglo pasado no eran comunes los Glee Clubs según en su concepción original, pero se mantuvo el término principalmente en las preparatorias (high school) y las universidades de USA y Japón, siendo los americanos armados como los coros que hoy conocemos en USA que incoporaron además coreografías y dejaron de lado la interpretación del tipo de canciones que estos grupos realizaban en sus comienzos. El Glee Club más antiguo en USA es el Harvard Glee Club, fundado en 1858.
En la foto vemos al Glee Club del Carleton College, promocionándose como el mejor del Oeste y con su gira de 1913, en donde no dejaban de cantar ni un solo día entre el 20 de Marzo y el 5 de Abril de ese año (esas son giras no como las de ahora!! !) ).
A partir de Noviembre (para Sudamérica) la cadena Fox emitirá una serie de televisión llamada precisamente GLEE, la trama se desarrolla en una escuela preparatoria, y refiere a las vivencias de los integrantes de un coro estudiantil. El capitulo previo, lanzado mucho antes de la serie, ha despertado controversias en USA, aunque el mismo fue visto por más de diez millones de personas.
Quizá sea esta la forma de aproximarnos un poco más a este tipo de grupos corales, con un estilo diferente al que se realizan por estos lados. Como dato adicional les comentamos que los separadores de escenas han sido realizados por "The Swingle Singers", algo más para tener en cuenta y que seguramente "suma" a la serie.
Les dejamos este link para que vayan viendo si les gusta...
La música nacional en la Ley Nacional de Música en Argentina
A continuación les dejamos una reseña de la nota publicada por Marcelo Valva sobre algunas apreciaciones sobre el proyecto de la Ley Nacional de Música.
"En la actualidad, se están debatiendo en la Argentina dos proyectos de ley vinculados entre sí en muchos aspectos. Uno de ellos –el de mayor trascendencia mediática y que más discusiones genera- es el conocido como la Ley de Medios; el otro - que aquí nos ocupa- es la Ley Nacional de Música.
Lo más curioso de todo, es que salvo una excepción (la Organización Federada de Actividades Corales -Ofadac), el panorama coral argentino (y me atrevo a decir de gran parte del ambiente musical académico) ignora –o le resulta indiferente- la existencia de este proyecto, el cual ya cuenta con media sanción en la Cámara de Diputados. Ello a tenor de que no ha generado comentarios, críticas o apoyos pese a que se constituirá –de ser aprobado- en un elemento clave para el medio musical.
El objeto de una serie de notas, que comienzan por la presente, es ofrecer algunas reflexiones acerca de este proyecto, el cual parece contar con el apoyo de varios sectores e incluso ha merecido algunos espacios en la prensa nacional."
...
Leer todo el artículo
"En la actualidad, se están debatiendo en la Argentina dos proyectos de ley vinculados entre sí en muchos aspectos. Uno de ellos –el de mayor trascendencia mediática y que más discusiones genera- es el conocido como la Ley de Medios; el otro - que aquí nos ocupa- es la Ley Nacional de Música.
Lo más curioso de todo, es que salvo una excepción (la Organización Federada de Actividades Corales -Ofadac), el panorama coral argentino (y me atrevo a decir de gran parte del ambiente musical académico) ignora –o le resulta indiferente- la existencia de este proyecto, el cual ya cuenta con media sanción en la Cámara de Diputados. Ello a tenor de que no ha generado comentarios, críticas o apoyos pese a que se constituirá –de ser aprobado- en un elemento clave para el medio musical.
El objeto de una serie de notas, que comienzan por la presente, es ofrecer algunas reflexiones acerca de este proyecto, el cual parece contar con el apoyo de varios sectores e incluso ha merecido algunos espacios en la prensa nacional."
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Nuevos amigos desde Italia
Las redes sociales nos permiten ampliar los horizontes de la comunicación, la prueba de ello es estar en contactos con nuestro nuevos amigos italianos Ad Dei Laudem. Pueden visitar su completo sitio web y obtener mucha información.
Para que los vayan conociento les dejamos este hermoso link, que lo disfruten.
Para que los vayan conociento les dejamos este hermoso link, que lo disfruten.
Simplemente música e imágenes
Alsacia (en francés Alsace, escrito en alemán Elsass o Elsaß) es una región de Francia situada al este del país, en la frontera con Alemania y Suiza, cuya capital es Estrasburgo.
La región fue objeto de conflictos y disputas continuos entre Francia y las diferentes entidades de Alemania, cambiando sucesivamente de soberanía a partir de los periodos que siguieron a los enfrentamientos armados entre ambas naciones. El proceso de reconciliación franco-alemana surgido tras la Segunda Guerra Mundial, convirtió a la región en un símbolo de la paz y la unión política del continente, acogiendo en su capital la sede de importantes instituciones y organismos internacionales de Europa (fuente Wikipedia).
Esta semana simplemente muy buenas fotos tomadas por nuestros amigos germanos Marcela y Michael Piegsa, quienes nos prestaron las fotos para hacer este pequeño video con música francesa y alemana interpretada por The King's Singers, esperamos que lo disfruten.
La región fue objeto de conflictos y disputas continuos entre Francia y las diferentes entidades de Alemania, cambiando sucesivamente de soberanía a partir de los periodos que siguieron a los enfrentamientos armados entre ambas naciones. El proceso de reconciliación franco-alemana surgido tras la Segunda Guerra Mundial, convirtió a la región en un símbolo de la paz y la unión política del continente, acogiendo en su capital la sede de importantes instituciones y organismos internacionales de Europa (fuente Wikipedia).
Esta semana simplemente muy buenas fotos tomadas por nuestros amigos germanos Marcela y Michael Piegsa, quienes nos prestaron las fotos para hacer este pequeño video con música francesa y alemana interpretada por The King's Singers, esperamos que lo disfruten.
Mensaje de nuestros amigos de "The Singer Link"
Nuestro amigo Hugh Ballou, nos ha enviado un listado de links interesantes para ver en "The Singer Link", red social para los amantes del canto. Les dejamos acá la lista de items de interes que nos ha mandado.
FAQ on the World Choir Games in China in 2010
6th World Choir Games - Shaoxing, China - July 15-26, 2010
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/6th-world-choir-games
The first American International Choral Festival - St. Louis, MO
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/american-international-choral-1
The Learners Chorus: Celebrating 30 Years of Harmony 樂在其中三十年
http://www.thesingerlink.com/events/the-learners-chorus
The Music Of Poligraf : The Dam part 7
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/the-music-of-poligraf-the-dam-2
Music of Haydn reveals intelligent design
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/music-of-haydn-reveals
Tickets now available for Bancks’ Mass for All Saints, Mozart’s Requiem
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/tickets-now-available-for
Vocal Groups in Argentina
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/vocal-groups-in-argentina
Alberto Ginastera Choir - Conservatorio de Música de Morón - Argentina
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/alberto-ginastera-choir
'Missa Solemnis' on the World Stage
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/missa-solemnis-on-the-world
Tadd Sipes makes a connection for a solo with a chorus:
The Singer Link connected me with Julian Young
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/the-singer-link-connected-me
Tim Sharp, Executive Director of the American Choral Directors Association talks about his vision for international choral music experiences for US choirs.
ACDA Vision for International Choral Music
http://www.thesingerlink.com/video/acda-vision-for-international
Enjoy connecting!
Visit The Singer Link at: http://www.thesingerlink.com
FAQ on the World Choir Games in China in 2010
6th World Choir Games - Shaoxing, China - July 15-26, 2010
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/6th-world-choir-games
The first American International Choral Festival - St. Louis, MO
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/american-international-choral-1
The Learners Chorus: Celebrating 30 Years of Harmony 樂在其中三十年
http://www.thesingerlink.com/events/the-learners-chorus
The Music Of Poligraf : The Dam part 7
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/the-music-of-poligraf-the-dam-2
Music of Haydn reveals intelligent design
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/music-of-haydn-reveals
Tickets now available for Bancks’ Mass for All Saints, Mozart’s Requiem
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/tickets-now-available-for
Vocal Groups in Argentina
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/vocal-groups-in-argentina
Alberto Ginastera Choir - Conservatorio de Música de Morón - Argentina
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/alberto-ginastera-choir
'Missa Solemnis' on the World Stage
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/missa-solemnis-on-the-world
Tadd Sipes makes a connection for a solo with a chorus:
The Singer Link connected me with Julian Young
http://www.thesingerlink.com/profiles/blogs/the-singer-link-connected-me
Tim Sharp, Executive Director of the American Choral Directors Association talks about his vision for international choral music experiences for US choirs.
ACDA Vision for International Choral Music
http://www.thesingerlink.com/video/acda-vision-for-international
Enjoy connecting!
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Coro Polifónico Enteza
Esta agrupación coral de Salceda de Caselas (Pontevedra), se fundó en 1997 como un grupo de entusiasta de la música polifónica. Fue dirigido en sus comienzos por Jesús Salomón Alonso, luego por Enma Arnau y actualmente está conducido por Javier Alonso. Su repertorio está compuesto por música tradicional de su región, habaneras, boleros y música sacra principalmente.Han asistido a cursos de técnica vocal, como así también a los más tradicionales eventos y festivales corales de su zona de influencia, destacándose logros obtenidos como el 1º Puesto del IV Concurso de Villancicos de la Catedral de Tui ,el 3º puesto en el I Certamen nacional de masas corales de la Avellana celebrado en Infesto (Asturias) así como la participación en el VII Encuentro Coral Nuevo Gijón, el Encuentro Coral de Tielmes (Madrid) y el VII Festival Internacional Auria Canta celebrado en Ourense.
En 2009 ha sido seleccionada para participar en el IV Certamen de Corales "EN CLAVE CORAL" organizado por la Consellería de Cultura de la Xunta de Galicia y Fecoga; y en mayo 2009 se graba el 1º CD que pretende resumir la trayectoria histórica del coro.
Actualmente está formado por 35 integrantes y forma parte de la FECOGA (Federación Coral Galega). Mucha información podrán encontrar en su web.
Se han contactado con nosotros para difundir su próximo concierto en Tui -Pontevedra (España), dejamos detalles del mismo en nuestra agenda.
Coral Henderson
Ha salido la venta el 2do disco de nuestro amigos del Coral Henderson, con motivo de su 25 aniversario. El registro fue hecho en el ultimo concierto en vivo del Coral, se llama 1/4 de Siglo y lo han lanzado como COMPACT + BONO CONTRIBUCION.
El bono contribución contiene 2 números de tres cifras, que sirven para participar del sorteo de una notebook con la ultima jugada del mes de diciembre de 2009 por lotería de la Provincia.
El valor del disco mas el bono será de un total de $50, a pagar en dos cuotas de $25 o al contado.
Solo han sacado a la venta 500 discos, por lo que la reserva del CD+BC, la hacen mediante su grupo en Facebook, si quieren contactarse con ellos, lo tiene que hacer a través de esa red social.
El bono contribución contiene 2 números de tres cifras, que sirven para participar del sorteo de una notebook con la ultima jugada del mes de diciembre de 2009 por lotería de la Provincia.
El valor del disco mas el bono será de un total de $50, a pagar en dos cuotas de $25 o al contado.
Solo han sacado a la venta 500 discos, por lo que la reserva del CD+BC, la hacen mediante su grupo en Facebook, si quieren contactarse con ellos, lo tiene que hacer a través de esa red social.
Carlos Guastavino por el Grupo Vocal Ricercare
Carlos Guastavino ha sido uno de los compositores Argentinos que casi todos hemos cantado al integrar un coro, según él decía:
"Compongo música porque lo amo, amo melodía, amo cantar. Y he averiguado con placer que hay un público fuera allí muy interesado en mi música siempre que la publique. ¡Eso es fantástico! Me niego a sólo componer música pensada para ser descubierta y entendida por generaciones futuras".
Nacido en 1912 en Santa provincia de Fe, Argentina, y fallecido en 2000 en su misma provincia, Carlos Guastavino fue un modelo para la generación del `60, de autores de música popular argentina que a menudo aplicaron las innovaciones de Guastavino a su propia música.
Muchos son los datos que podemos encontrar de él en la web, los invitamos a buscarlos ya que son muy interesantes.
El Grupo Vocal Ricercare, fue formado en 1995 por Ricardo Ingignoli, quien es su actual director, es una agrupación de cámara que se dedica a la interpretación de obras corales de distintas épocas, con énfasis en el renacimiento europeo tanto sacro como secular, realizando también obras de autores del siglo XX como Ravel y Poulenc. Dentro de los compositores y arregladores Argentinos interpretan obras de Russo, Gustavino, Ferraudi, entre otros.
Se han presentado en parroquias e iglesias en donde ser realizan los habitualmente conciertos corales, como así también en salas de importantes instituciones de Buenos Aires, Argentina, como es la de Conservatorio Nacional de Música "Carlos López Buchardo".
Ha participado en encuentros corales donde se destaca el "1er. Festival Coral Internacional" de Buenos Aires realizando conciertos en la Sala Principal de Teatro Colon de la Ciudad de Buenos Aires.
En 2007 ha grabado su segundo CD, "Indianas" de Carlos Gustavino, del cual reproducimos su primer número con algunas fotografías de su autor e intérpretes. Pueden encontrar mayor información en su sitio web.
Que lo disfruten.
"Compongo música porque lo amo, amo melodía, amo cantar. Y he averiguado con placer que hay un público fuera allí muy interesado en mi música siempre que la publique. ¡Eso es fantástico! Me niego a sólo componer música pensada para ser descubierta y entendida por generaciones futuras".
Nacido en 1912 en Santa provincia de Fe, Argentina, y fallecido en 2000 en su misma provincia, Carlos Guastavino fue un modelo para la generación del `60, de autores de música popular argentina que a menudo aplicaron las innovaciones de Guastavino a su propia música.
Muchos son los datos que podemos encontrar de él en la web, los invitamos a buscarlos ya que son muy interesantes.
El Grupo Vocal Ricercare, fue formado en 1995 por Ricardo Ingignoli, quien es su actual director, es una agrupación de cámara que se dedica a la interpretación de obras corales de distintas épocas, con énfasis en el renacimiento europeo tanto sacro como secular, realizando también obras de autores del siglo XX como Ravel y Poulenc. Dentro de los compositores y arregladores Argentinos interpretan obras de Russo, Gustavino, Ferraudi, entre otros.
Se han presentado en parroquias e iglesias en donde ser realizan los habitualmente conciertos corales, como así también en salas de importantes instituciones de Buenos Aires, Argentina, como es la de Conservatorio Nacional de Música "Carlos López Buchardo".
Ha participado en encuentros corales donde se destaca el "1er. Festival Coral Internacional" de Buenos Aires realizando conciertos en la Sala Principal de Teatro Colon de la Ciudad de Buenos Aires.
En 2007 ha grabado su segundo CD, "Indianas" de Carlos Gustavino, del cual reproducimos su primer número con algunas fotografías de su autor e intérpretes. Pueden encontrar mayor información en su sitio web.
Que lo disfruten.
Coro en Formación
Se comunicó con nosotros Marcela Vila. Está formando un coro en el Teatro Roma de Avellaneda. Ensayan los días lunes de 18 a 20 en el salón dorado. Están necesitando mezzos y bajos. Interesados mandarnos un mail a gentedecoros@gmail.com, que los pondremos en contacto con Marcela.
Que se vengan los chicos
El conjunto "Los Arroyeños" fue creado en la ciudad de San Nicolás de los Arroyos, Pcia. de Buenos Aires, República Argentina, en 1960.
Su repertorio abarca las diferentes formas musicales argentinas basadas en arreglos para tres y cuatro voces, piano, guitarra, charango, aerófonos americanos (quenas, sikus, moxeño, etc.), percusión e instrumentos típicos argentinos y americanos.
Se ha presentado en toda la Argentina y también en el resto de América y en Europa. Han tenido el programa de televisión "Que se vengan los chicos" durante los años 1984 a 1989.
Sus integrantes son Miguel Angel Inchausti (h) (dirección, arreglos, piano, canto – tenor), Gustavo Santa Coloma (guitarra, sikus, canto - barítono), Fernando Collados (charango, guitarra, percusión, canto - tenor) y Luis Araujo (percusión, aerófonos, canto - bajo).
Les dejamos hoy su tema emblemático "Que se vengan los chicos", acompañados por niños. Que lo disfruten.
Su repertorio abarca las diferentes formas musicales argentinas basadas en arreglos para tres y cuatro voces, piano, guitarra, charango, aerófonos americanos (quenas, sikus, moxeño, etc.), percusión e instrumentos típicos argentinos y americanos.
Se ha presentado en toda la Argentina y también en el resto de América y en Europa. Han tenido el programa de televisión "Que se vengan los chicos" durante los años 1984 a 1989.
Sus integrantes son Miguel Angel Inchausti (h) (dirección, arreglos, piano, canto – tenor), Gustavo Santa Coloma (guitarra, sikus, canto - barítono), Fernando Collados (charango, guitarra, percusión, canto - tenor) y Luis Araujo (percusión, aerófonos, canto - bajo).
Les dejamos hoy su tema emblemático "Que se vengan los chicos", acompañados por niños. Que lo disfruten.
Los grupos vocales Argentinos
Para los que tenemos entre 40 y 50 recordamos lo que algunos denominaron la época de oro de los grupos vocales en la Argentina, esta fue entre fines de la década del 60 y casi toda la del 70.
Estos grupos vocales basaban sus repertorios en la música popular Argentina, principalmente en su folklore, y entre ellos estaban los Huanca Hua, los Trovadores, Grupo Vocal Argentino, Cuarteto Zupay, Gente de Canto, Quinteto Tiempo, Cantoral y Opus Cuatro (este último más de extracción coral) entre otros, tenían un sonido y repertorio que dieron origen a otros grupos como, Quinteto Clave, Sexteto Tiempo Nuevo, Antara, Santa María de los Buenos Ayres, De los Pueblos, etc.. En estos abundaba la proyección folklórica, eran armónicamente ricos en sus arreglos vocales y su instrumentación, basada en la que típicamente acompañaban a los grupos folklóricos tradicionales, incluia además otros instrumentos que enriquecían el sonido como ser percusión adicional, flautas, bajo eléctrico, etc.
De la época inicial, uno de los grupos que todos los recordamos es el Cuarteto Zupay (1966 - 1991). Su formación original de 1966 fue con los hermanos Pedro Pablo García Caffi (barítono) y Juan José García Caffi (primer tenor), Eduardo Vittar Smith (bajo) y Aníbal López Monteiro (segundo tenor), basaban su repertorio en la música popular Argentina e interpretando también obras del Siglo de Oro Español. Su primer y segundo registro fonográfico fueron "Folklore sin mirar atrás", volúmenes I y II, en los años 19667 y 1968, los cuales dieron identidad al grupo con arreglos de Juan José García Caffi, quien se retirara a fines de esa década, para continuar su carrera como compositor y director de orquesta, radicándose en España a partir de 1975.
Con la segunda formación incorporándose Eduardo Cogorno en reemplazo de Juan José, realizaron "Juglares" (1970) con obras de contenido político para la época, este repertorio los hizo famosos entre los jóvenes de la época, tanto que en Córdoba reunieron más de 6000 personas en un recital organizado por la Radio Universidad de Córdoba, debiendo repetirlo ante el éxito obtenido.
De este registro, creemos que también de su mejor época, les proponemos hoy la "Chacarera de las Piedras" de Atahualpa Yupanqui, en un arreglo verdaderamente innovador para la época, que tal vez, visto desde el siglo XXI marcó una pauta en los arreglos contemporáneos, tanto en el uso instrumental como en lo vocal.
Que lo disfruten.
EL VIDEO HA SIDO ELIMINADO POR RESTRICCIONES DE CONTENIDO, LAMENTAMOS NO PODER MANTENERLO.
Los coros y la publicidad
Más publicidad con coros como soporte del producto. Check this out...
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Britain's got talent
Sarah Brightman, nació en Hertfordshire, Reino Unido, el 14 de agosto de 1960 es cantante (soprano), también es actriz y bailarina interpreta música del género denominado Classical Crossover.
Ha recibido 160 discos de Oro y Platino y es la única artista en el mundo que ha ocupado el puesto #1 en el Billboard Dance y el Billboard Classical Chart simultáneamente. Sarah es clasificada por la Recording Industry Association of America como la soprano con mayores ventas del siglo XXI. Ha vendido la friolera de 73 millones de discos en todo el mundo, incluidos 40 millones de copias de la banda sonora de The Phantom of the Opera (musical de 1986, como la primer Christine Daaé) y 26 millones de álbumes, 2 millones de DVD's y 5 millones de copias del single "Time to Say Goodbye" en la versión solista. Muchos más datos los pueden encontrar visitando su sitio web.
Otros británicos, son nuestros amigos The King's Singers, fundado en 1968 por seis coreutas del King’s College de Cambridge. Desde el principio se especializaron en “todo”: desde la música medieval hasta las obras maestras del Renacimiento, desde canciones románticas hasta el folk, el pop o el jazz, su repertorio lo abarca todo. Su repertorio incluye hoy en día más de 150 piezas.La lista de lugares donde han actuado es igualmente muy variada, incluyendo catedrales y palacios así como muchos de los auditorios más importantes del mundo. Hoy la discografía del grupo, que consta de más de 80 álbumes. Su fama por la exigencia para la armonización, el equilibrio y la afinación en sus propias actuaciones les ha llevado a compartir sus conocimientos a través de su labor educativa e imparten regularmente clases magistrales en muchos países. Los King’s Singers disfrutan sobremanera de lo que hacen y esa calidad es, sobre todo, lo que ha cautivado al público del mundo entero y los mantiene en la cumbre desde hace tres décadas y media. Como siempre les dejamos el link a su sitio web para mayores datos.
Hoy posteamos un tema relizado por estos dos magníficos intérpretes británicos, para que disfruten de dos maravillosas versiones del mismo, Bailero, canción tradicional de la zona de Lyon Francia, más precisamente de Auvergne, con textos en dialecto de esta región eminentemente pastoril. Que lo disfruten.
Malambo
Esta obra de Marcelo Valva obtuvo el Primer premio en la categoría “Composición” en el 2° Concurso organizado por el Conjunto “Ars Nova” de Rosario y en la Tribuna de Música Argentina (TRIMARG) organizada por la Fundación Encuentros Internacionales de Música Contemporánea, con los auspicios del Consejo Argentino de la Música (2004).
Por otra parte fue obra impuesta en el Concurso de Música Popular organizado por la AAMcant en 2008 y fue interprtado por numerosos coros argentinos, paraguayos y portorriqueños. En su texto se intenta describir a través de diferentes metáforas, el sentido de esta danza solista.
Les dejamos este link con la interpretación que hizo el Estudio Coral Meridies de Santa Fe, que dirige Virginia Bono en la 11a Competencia Internacional de Coros de Cámara Marktoberdorf 2009, Alemania. Que la disfruten.
Matona mia cara
Orlando di Lasso, conocido también como Orlandus Lassus, Roland de Lassus, Roland Delattre, Orlande de Lassus (1532 - 14 de junio de 1594) fue un compositor franco-flamenco del Renacimiento tardío. Junto con Palestrina es considerado el líder de la escuela holandesa, en su época de madurez musical, además de uno de los más influyentes músicos europeos en el siglo XVI.Ha compuesto, música sacra como misas, motetes, etc. pero Lasso escribió también en todas las formas musicales seculares de su época, siendo uno de los pocos compositores del Renacimiento que utilizó cuatro lenguajes para los textos: latín, francés, italiano y alemán. Muchas de sus obras fueron muy populares, circulando ampliamente por Europa.
Precisamente de este tipo de composiciones, les dejamos, para seguir con la partitura, su conocida Matona mia cara en registro impecable del Pro Música de Rosario.
Se supone que es un monólogo cantado por un soldado Aleman, con un limitado italiano, a su amada (o por amar) bajo su ventana. Muchas frases tienen doble sentido, complicado de tradicir a otros idiomas.
Ha sido habilidad del autor el tratar de explotar el pobre lenguaje de un soldado de esa época, usando expresiones simples que ayudan a lograr este divertido texto.
Les dejamos a Uds. buscar el doble sentido y que es lo que haría este joven soldado toda la noche, si es que su amada accede.
Debussy
Fue el iniciador y máximo representante del impresionismo musical, sus innovaciones armónicas abrieron el camino a las nuevas tendencias musicales del siglo XX.
Para muchos este compositor marcó un punto de inflexión en la coposición coral cuando pone música a algunos textos de antiguos poetas franceses como: Tres canciones de Francia (1904), Tres baladas de François Villon (1910) y Tres canciones de Charles d'Orléans (1908), para coro polifónico e inspiradas en los modos de la antigua canción típica de Francia.
Precisamente de estas tres últimas canciones, les dejamos un video, con imágenes alusivas a Charles d'Orléans y del propio Debussy.
HÄNDEL
Tarde pero seguro; el 14 de Arbil de 2009 fue el 250 aniversario de la muerte de Georg Friedrich Händel, muchos de nosotros (por no decir todos) conocemos su obra y más de uno la hemos cantado.
Para Gente de Coros es muy especial porque siempre fue la cortina de apertura del programa, el famoso Hallelujah del Messiah (HWV 56); oratorio basado el textos de Charles Jennens, el cual compuso en el verano (Europeo) de 1741 y estrenó en Dublin el 13 de Abril de 1742.
El Hallelujah es la conclusión de la segunda parte del oratorio. El texto se extrajo de tres partes del Apocalipsis según San Juan del Nuevo Testamento y dice:
Alleluia: for the Lord God omnipotent reigneth – Aleluia! Porque el Señor, nuestro Dios, el Todopoderoso, ha establecido su reino. (Apocalipsis 19:6)
The kingdoms of this world are become the kingdoms of our Lord, and of his Christ; and he shall reign for ever and ever – El dominio del mundo ha pasado a manos de nuestro Señor y de su Mesías, y él reinará por los siglos de los siglos. (Apocalipsis 11:15)
KING OF KINGS, AND LORD OF LORDS – REY DE LOS REYES Y SEÑOR DE LOS SEÑORES. (Apocalipsis 19:16)
Les dejamos este link con una versión interpretada por The Ambrosian Singers dirigidos por Charles Mackerras, la pueden seguir con la partitura. Que la disfrute.
Se suma más Gente de Coros, SOLERA BERCIANA
Se ha puesto en contacto con nosotros el Coral Solera Berciana y se ha unido al grupo en Facebook.
Este coro Español, fundado en 1972, es de gran tradición artística en la comarca del Bierzo, así como en toda la Comunidad Castellano-Leonesa, ha ofrecido numerosos conciertos en otras comunidades españolas como las de Asturias, Galicia, Cantabria, Madrid, C. Valenciana, Canarias, País Vasco y Cataluña.
Ha realizado interpretaciones para la televisión y ha grabado 5 discos de larga duración.
También ha ofrecido conciertos fuera de España, destacando el ofrecido en la sede del Parlamento Europeo en Estrasburgo y el Encuentro Internacional de Coros de Salette, Portugal (foto).
Su repertorio va desde música popular berciana, hasta el sinfónico coral Carmina Burana que interpretarán este 5 de Julio en el Castillo de Ponferrada junto con el Coro Flores del Sil y la Banda Municipal de Música de Ponferrada.
En breve estaremos publicando su música, pueden ver un video en su sitio web, y si quieren ponerse en contacto lo pueden hacer por medio de nuestro grupo en Facebook.
Tema de la semana - Coro del Tabernáculo Mormón
Es el conjunto coral que representa y patrocina La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, es considerado uno de los grupos corales más famosos de los Estados Unidos y del mundo. El actual director musical del coro es Mack Wilberg.
Está compuesto por unos 360 miembros de esta congregación religiosa, y fue formado en 1847. Casi todas sus actuaciones las realizan en el Tabernáculo Mormón en Salt Lake City, Utah y son apoyados por un famoso e impresionante órgano de 11.623 tubos.
En el 2007, ganó un premio Emmy por sus 4.000 transmisiones desde 1929 en el programa llamado Música y palabras de inspiración, a través de la radio y además ostenta más de 150 grabaciones (de éstas cinco son discos de oro y dos son disco de platino por record de ventas), ha actuado en más de 28 países y realizado interpretaciones para 10 presidentes norteamericanos y en los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002 y viajado a casi todos los países europeos y además a México, Brasil, Canadá, Australia, Israel y Rusia.
Sus miembros no pueden sobrepasar 20 años en este coro, no perciben remuneración alguna y para los mormones norteamericanos es un honor pertenecer a este grupo coral (fuente Wikipedia).
Les dejamos aquí y solo por una semana la versión de este coro del tema principal de la famosa comedia musical de Oscar Hammerstein II y Richard Rodgers, The Sound of Music, popularizada por su versión fílmica que en castellano se llamó La Novicia Rebelde, que contaba la fantástica historia de la familia Austríaca Von Trapp.
Coro Alberto Ginastera
En 1993 acompañamos al Coro del Conservatorio de Morón en su primer gira por Europa, (por supuesto que uno de nosotros cantaba en el coro), de esa gira va este video con fotos y música del segundo CD editado por el coro, Música Sacra del Siglo XX, de Bengt Johansson el Credo de su Missa a quattro voci.
Cualquier parecido con el estado actual de las personas en las fotos, es pura casualidad. ;-)
Esperamos lo disfruten.
Cualquier parecido con el estado actual de las personas en las fotos, es pura casualidad. ;-)
Esperamos lo disfruten.
IRLANDA
Larga es la tradición coral de los irlandeses, tienen hermosos temas tradicionales cantados en grupo, tienen grupos musicales excepcionales y hermosos lugares.
Uno de estos temas tradicionales es Siúil A Rúin (Walk, my love), la web está llena de versiones de este tema en particular, pero esta que está acá es la versión de Gente de Coros, esperamos que la disfruten.
Uno de estos temas tradicionales es Siúil A Rúin (Walk, my love), la web está llena de versiones de este tema en particular, pero esta que está acá es la versión de Gente de Coros, esperamos que la disfruten.
El tema de la semana (13/06/09)
Se ha comunicado con nosotros la gente de MusicaQuantica, y nos han pasado material para que compartamos, el grupo formado en 2006, está dirigido por Camilo Santostefano, tiene un completo sitio web que los invitamos a conocer. Para verlos personalmente lo pueden hacer el domingo que tienen concierto, está publicado en el calendario.
Hoy les dejamos este video con un fragmento de La Arenosa de Leguizamón y Castilla interpretado por MusicaQuantica, voces de cámara.
Que lo disfruten.
Hoy les dejamos este video con un fragmento de La Arenosa de Leguizamón y Castilla interpretado por MusicaQuantica, voces de cámara.
Que lo disfruten.
The Temptations
The Temptations fue el grupo vocal masculino más importante de música soul, rhythm and blues y pop, en los años sesenta en USA.
Estuvo inicialmente formado por cinco cantantes a partir de la fusión de dos grupos de Detroit, The Primes y The Distants. En 1961, the Primes se disolvió pero no sin que antes Otis Williams (The Distants) les pudiese ver en directo, quedando impresionado tanto por las cualidades vocales de Kendricks como por las habilidades coreográficas de Paul Williams. En poco tiempo, Otis Williams, Paul Williams, Bryant, Franklin y Kendricks se habían unido formando the Elgins; tras cambiar el nombre a the Temptations, firmaron con la compañía Miracle, subsidiaria de Motown, con la que realizaron unos cuantos sencillos en los meses siguientes. Solo uno, en 1962, "Dream Come True", logró algún éxito comercial, tras lo que Bryant abandonó el grupo por razones no claras. En 1964 volvieron a grabar con David Ruffin en el lugar de Bryant, contando con la colaboración del compositor y productor Smokey Robinson.
El éxito fue inmediato con "The Way You Do the Things You Do", que sería el primero de los 37 Top Ten hits de su carrera. En 1965 presentaron la que sería su canción más conocida, "My Girl", un número uno del pop y un éxito del R&B; otros éxitos de ese años fueron "It's Growing", "Since I Lost My Baby", "Don't Look Back" y "My Baby" (fuente WIkipedia).
En el tema de la semana les dejamos "My Girl" en versión de 1965 para la TV. Si quieren ver más les recomendamos la película con la biografía de los integrantes de este grupo. Que lo disfruten y hasta la semana que viene.
The Temptations - My girl
Estuvo inicialmente formado por cinco cantantes a partir de la fusión de dos grupos de Detroit, The Primes y The Distants. En 1961, the Primes se disolvió pero no sin que antes Otis Williams (The Distants) les pudiese ver en directo, quedando impresionado tanto por las cualidades vocales de Kendricks como por las habilidades coreográficas de Paul Williams. En poco tiempo, Otis Williams, Paul Williams, Bryant, Franklin y Kendricks se habían unido formando the Elgins; tras cambiar el nombre a the Temptations, firmaron con la compañía Miracle, subsidiaria de Motown, con la que realizaron unos cuantos sencillos en los meses siguientes. Solo uno, en 1962, "Dream Come True", logró algún éxito comercial, tras lo que Bryant abandonó el grupo por razones no claras. En 1964 volvieron a grabar con David Ruffin en el lugar de Bryant, contando con la colaboración del compositor y productor Smokey Robinson.
El éxito fue inmediato con "The Way You Do the Things You Do", que sería el primero de los 37 Top Ten hits de su carrera. En 1965 presentaron la que sería su canción más conocida, "My Girl", un número uno del pop y un éxito del R&B; otros éxitos de ese años fueron "It's Growing", "Since I Lost My Baby", "Don't Look Back" y "My Baby" (fuente WIkipedia).
En el tema de la semana les dejamos "My Girl" en versión de 1965 para la TV. Si quieren ver más les recomendamos la película con la biografía de los integrantes de este grupo. Que lo disfruten y hasta la semana que viene.
The Temptations - My girl
Reality de coros...
Y si llega a la Argentina???.
La idea original es de la cantante Sueca Caroline Thérese af Ugglas Liljedahl.
La batalla de los coros fue un concurso que se emitió los miércoles en la cadena de televisión española Cuatro en enero de 2008, en él, 5 cantantes competían entre sí dirigiendo un coro formado por 20 cantantes amateurs elegidos por ellos mismos en la ciudad que habían escogido. El coro de Mikel Erentxun, que fue el ganador del programa, entregó los 60.000 euros del premio a la ONG Caritas. Todo estaba pensado para emitir 6 galas, debido a sus bajos datos de audiencia, finalmente sólo se emitieron 4 (upa!).
El programa producido por Boomerang TV y presentado por Josep Lobató era la versión española del formato Clash of the Choirs estrenado en 2007 en la cadena estadounidense NBC y que ya ha sido versionado en otros países como Suecia o Dinamarca (fuente Wikipedia).
Del programa norteamericano les dejamos el link de la versión del "Vuelo del Moscardon (el Vuelo del Abejorro)" de la ópera "El Zar Saltán" de Nikolai Rimsky-Korsakov.
La idea original es de la cantante Sueca Caroline Thérese af Ugglas Liljedahl.
La batalla de los coros fue un concurso que se emitió los miércoles en la cadena de televisión española Cuatro en enero de 2008, en él, 5 cantantes competían entre sí dirigiendo un coro formado por 20 cantantes amateurs elegidos por ellos mismos en la ciudad que habían escogido. El coro de Mikel Erentxun, que fue el ganador del programa, entregó los 60.000 euros del premio a la ONG Caritas. Todo estaba pensado para emitir 6 galas, debido a sus bajos datos de audiencia, finalmente sólo se emitieron 4 (upa!).
El programa producido por Boomerang TV y presentado por Josep Lobató era la versión española del formato Clash of the Choirs estrenado en 2007 en la cadena estadounidense NBC y que ya ha sido versionado en otros países como Suecia o Dinamarca (fuente Wikipedia).
Del programa norteamericano les dejamos el link de la versión del "Vuelo del Moscardon (el Vuelo del Abejorro)" de la ópera "El Zar Saltán" de Nikolai Rimsky-Korsakov.
Ciclo Coral de Otoño - MENDOZA
Organizado por la Filial Mendoza de ADICORA se realizará el Ciclo Coral de Otoño (recuerdan del tema de la semana "Otoño en Mendoza"???), qué oportunidad para ir no???.
Nos invitan a concurrir por esos lados a un encuentro en donde van a participar de este ciclo 12 coros de la provincia de Mendoza repartidos entre los días 29, 30 y 31 de mayo. Las presentaciones se realizarán en Templo Sagrado Corazón (Jesuitas), calle San Martín 746 (esquina Colón) de la ciudad de Mendoza, a las 21 hs.
GRACIAS ADICORA!!!!
Nos invitan a concurrir por esos lados a un encuentro en donde van a participar de este ciclo 12 coros de la provincia de Mendoza repartidos entre los días 29, 30 y 31 de mayo. Las presentaciones se realizarán en Templo Sagrado Corazón (Jesuitas), calle San Martín 746 (esquina Colón) de la ciudad de Mendoza, a las 21 hs.
GRACIAS ADICORA!!!!
"AGRUPACION CORAL DE HURLINGHAM"
INVITA A AQUELLAS PERSONAS QUE SE QUIERAN PRESENTAR PARA INTEGRAR SUS FILAS Y JUNTOS COMPARTIR IMPORTANTES PROYECTOS, GIRAS ARTISTICAS, CICLOS DE CONCIERTOS, CONCIERTO SINFONICO CORAL DE FIN DE AÑO Y MUCHOS MOMENTOS INOLVIDABLES!!!!.
VOCES VACANTES 2009:
1 SOPRANO.
2 CONTRALTOS.
5 TENORES.
4 BAJOS.
ENSAYOS: MARTES Y JUEVES DE 20:30 a 22:30 HORAS.
LUGAR: PARROQUIA SAN CARLOS BORROMEO, USPALLATA 2086 - HURLINGHAM.
INFORMES Y CONTACTO:
agrupacioncoralhurlingham@yahoo.com.ar
VOCES VACANTES 2009:
1 SOPRANO.
2 CONTRALTOS.
5 TENORES.
4 BAJOS.
ENSAYOS: MARTES Y JUEVES DE 20:30 a 22:30 HORAS.
LUGAR: PARROQUIA SAN CARLOS BORROMEO, USPALLATA 2086 - HURLINGHAM.
INFORMES Y CONTACTO:
agrupacioncoralhurlingham@yahoo.com.ar
El tema de la semana (29/05/09)
Le Mystere Des Voix Bulgares
En 1951, el padre de la música folklórica de concierto Búlgara, creó el Ensamble de la República Búlgara.
Sus metas fueron las de tratar de unir la rica herencia de música folklórica cantada a una sola voz, con armonías y arreglos que realzaran esos hermosos timbres y ritmos irregulares.
Desde entonces y hasta ahora, sus integrantes son cantantes de las regiones distintas regiones rurales Búlgaras, cuyo aprendizaje se ha dado en su propia casa a partir de las canciones folklóricas.
El ensamble, ahora conducido por Dora Hristova, ha refinado el concepto original de su creador llevándolo a un delicado tipo de arte.
Los arreglos corales combinan las melodías tradicionales folklóricas con sofisticadas armonías y ritmos complejos, realizados para seis voces.
El repertorio se basa en los arreglos de los más reconocidos compositores Búlgaros, entre ellos están el propio Koutev, Nikolai Kuufman, Petar Lyondev, etc. (fuente Singers.com).
Este grupo, bien conocido por aquellos coros Argentinos que han concurrido a Concursos Internacionales, son conocidas en el ambiente como Las Búlgaras.
Les dejamos este link como muestra de su admirable y particular interpretación.
En 1951, el padre de la música folklórica de concierto Búlgara, creó el Ensamble de la República Búlgara.
Sus metas fueron las de tratar de unir la rica herencia de música folklórica cantada a una sola voz, con armonías y arreglos que realzaran esos hermosos timbres y ritmos irregulares.
Desde entonces y hasta ahora, sus integrantes son cantantes de las regiones distintas regiones rurales Búlgaras, cuyo aprendizaje se ha dado en su propia casa a partir de las canciones folklóricas.
El ensamble, ahora conducido por Dora Hristova, ha refinado el concepto original de su creador llevándolo a un delicado tipo de arte.
Los arreglos corales combinan las melodías tradicionales folklóricas con sofisticadas armonías y ritmos complejos, realizados para seis voces.
El repertorio se basa en los arreglos de los más reconocidos compositores Búlgaros, entre ellos están el propio Koutev, Nikolai Kuufman, Petar Lyondev, etc. (fuente Singers.com).
Este grupo, bien conocido por aquellos coros Argentinos que han concurrido a Concursos Internacionales, son conocidas en el ambiente como Las Búlgaras.
Les dejamos este link como muestra de su admirable y particular interpretación.
El tema de la semana (22/05/09)
The Swingle Singers fueron invitados permanentes del programa, grupo legendario formada en París, Francia a principios de los 60s por Ward Swingle, como un grupo de cantantes free lance.
En 1963 lanzan su primer disco el famoso Jazz Sebastian Bach. Así comenzó una gran trayectoria de grabaciones recibiendo Grammy's a los mejores Nuevos Artistas, entre otros galardones. Los arreglos de Ward crearon un estilo el uso de la voz como un instrumento fusionado con el jazz y los clásicos. Hubo compositores contemporáneos que escribieron para este particular estilo.
Cuando Ward vuelve a Inglaterra en 1973, crea Swingle II con un repertorio más extenso y soportado también por la gran tradición de música coral inglesa.
Ward continuó activo en el grupo hasta 1985 cuando se mudó a Estados Unidos siendo hasta hoy director invitado en diversos grupos y dando seminarios al rededor del mundo entero. Continúa ligado con el actual grupo como asesor musical del mismo.
El grupo se reformuló por completo en 1999 y en Gente de Coros, les dejamos un tradicional tema de ellos con fotografías a lo largo de toda su historia.
Que lo disfruten y no dejen de visitar la página, que para nuestro gusto es muy comercial, pero sigue siendo interesante.
En 1963 lanzan su primer disco el famoso Jazz Sebastian Bach. Así comenzó una gran trayectoria de grabaciones recibiendo Grammy's a los mejores Nuevos Artistas, entre otros galardones. Los arreglos de Ward crearon un estilo el uso de la voz como un instrumento fusionado con el jazz y los clásicos. Hubo compositores contemporáneos que escribieron para este particular estilo.
Cuando Ward vuelve a Inglaterra en 1973, crea Swingle II con un repertorio más extenso y soportado también por la gran tradición de música coral inglesa.
Ward continuó activo en el grupo hasta 1985 cuando se mudó a Estados Unidos siendo hasta hoy director invitado en diversos grupos y dando seminarios al rededor del mundo entero. Continúa ligado con el actual grupo como asesor musical del mismo.
El grupo se reformuló por completo en 1999 y en Gente de Coros, les dejamos un tradicional tema de ellos con fotografías a lo largo de toda su historia.
Que lo disfruten y no dejen de visitar la página, que para nuestro gusto es muy comercial, pero sigue siendo interesante.
CORAL REENCUENTRO
El Coral Reencuentro incorpora:
1 soprano,
1 contralto,
1 tenor y
1 bajo/baritono
Requieren lectura musical de nivel intermedio, experiencia coral, buena predisposicion al trabajo y buena onda.
Ensayan los miércoles de 19:30 a 22:00 hs. en la Catedral de General San Martín.
El grupo, que ya esta conformado, tiene repertorio armado, presentaciones por hacer y un viaje programado.
Informate contactando al director: Eduardo Esaiain (15) 3669 2584
CoroReencuentro@gruposyahoo.com.ar
1 soprano,
1 contralto,
1 tenor y
1 bajo/baritono
Requieren lectura musical de nivel intermedio, experiencia coral, buena predisposicion al trabajo y buena onda.
Ensayan los miércoles de 19:30 a 22:00 hs. en la Catedral de General San Martín.
El grupo, que ya esta conformado, tiene repertorio armado, presentaciones por hacer y un viaje programado.
Informate contactando al director: Eduardo Esaiain (15) 3669 2584
CoroReencuentro@gruposyahoo.com.ar
The Voca People
The Voca People es un nuevo grupo teatral/vocal que combina obras cantadas totalmente acapella con el nuevo arte de beatboxing, es decir cantar sobre instrumentación realizada imitando sonidos de instrumentos.
Cuenta la leyenda que son 8 amigables alienigenas del planeta Voca, un planeta muy musical que no tienen comunicación verbal, pero si usan expresiones vocales para comunicarse...
Es un ensamble de seis cantantes, soprano, mezzo, contralto, tenor, barítono y bajo, más dos artistas del beatboxing, estos últimos considerados como unos de los mejores en el mundo en este arte.
Se distinguen de otros grupos por realizar un show entorno a la comedia realizando mixes de temas musicales.
Hoy, principio de semana, como bonus track, les linkeamos a estos fenómenos. Gracias Elisa!!.
Cuenta la leyenda que son 8 amigables alienigenas del planeta Voca, un planeta muy musical que no tienen comunicación verbal, pero si usan expresiones vocales para comunicarse...
Es un ensamble de seis cantantes, soprano, mezzo, contralto, tenor, barítono y bajo, más dos artistas del beatboxing, estos últimos considerados como unos de los mejores en el mundo en este arte.
Se distinguen de otros grupos por realizar un show entorno a la comedia realizando mixes de temas musicales.
Hoy, principio de semana, como bonus track, les linkeamos a estos fenómenos. Gracias Elisa!!.
Tema semanal (09/05/09)
La estructura del programa estaba separa en varios momentos, estos diferentes momentos culminaban con un tema musical, casi siempre relacionado con lo que tratábamos, para cambiar de momentos, una vez anunciado el tema musical por el locutor o locutora colocábamos un separador.
Uno de los separadores emblemáticos de Gente de Coros era sobre el tema coral por excelencia de la comedia musical El Fantasma de la Ópera, Mascarade, cantado por todo el elenco y en el teatro con un despliegue impresionante.
Esta semana les ofrecemos en versión completa Mascarade de la comedia musical The Phantom of the Opera, interpretado por el elenco de la película del mismo nombre.
Que lo disfruten y si tienen ganas lo pueden comentar.
Tema semanal (02/05/09)
Como alguna vez contamos el programa comenzaba con música Argentina, el folclore en arreglos para coros o grupos vocales era una de nuestras preferidas. Hoy estamos estrenando una nueva forma del Tema de la Semana, una especie de "clip" y lo hacemos como en el programa, con música nacional.
Estamos en otoño, Mendoza es uno de los semilleros más importantes de la Argentina de coreutas, directores arregladores, por eso elegimos este tema, muy sencillo y muy agradable de escuchar, interpretado por un grupo vocal de larga trayectoria.
Aquí les dejamos esta entrada para compartir, Tonada de Otoño de Jorge Sosa y Damián Sánchez por Cantoral, que lo disfruten.
Estamos en otoño, Mendoza es uno de los semilleros más importantes de la Argentina de coreutas, directores arregladores, por eso elegimos este tema, muy sencillo y muy agradable de escuchar, interpretado por un grupo vocal de larga trayectoria.
Aquí les dejamos esta entrada para compartir, Tonada de Otoño de Jorge Sosa y Damián Sánchez por Cantoral, que lo disfruten.
Agrupaciones que buscan cantantes
La "Agrupación Coral de Hurlingham", con mas de 20 años de existencia en la zona de Hurlingham, Oeste del Gran Buenos Aires, incorpora voces masculinas de TENORES Y BAJOS.
Este coro está compuesto por 40 integrantes y desarrolla una intensa actividad artístico-musical en la zona a la cual pertenece, dentro de toda la Provincia de Bs. As, C.A.B.A. e interior del país.
Ensayos: MARTES Y JUEVES DE 20:30 A 22:30 HS.
En la PARROQUIA SAN CARLOS BORROMEO, USPALLATA 2086, HURLINGHAM.
INFROMES: agrupacioncoralhurlingham@yahoo.com.ar
_______
MusicaQuantica - voces de cámara
Incorpora 1 contralto, 2 tenores, 1 bajo
Solicitan: experiencia coral y/o estudiantes de música, buena predisposición al trabajo, salud vocal
Ofrecen: agenda de conciertos confirmados en importantes salas y ciclos de Capital Federal y alrededores, proyecto de participación en concurso internacional, proyecto de participación en coro de ópera (opcional), trabajo musical serio en excelente grupo humano
Ensayos MARTES y VIERNES de 19 a 21 hs en zona Congreso Nacional
Solicitar entrevista via mail o al teléfono 4381-5195
director: Camilo Santostefano
subdirectores: Jorge Bulacia / Lucas Echaniz
preparadora vocal: Lucía Lalanne
www.musicaquantica.com.ar
info@musicaquantica.com.ar
Este coro está compuesto por 40 integrantes y desarrolla una intensa actividad artístico-musical en la zona a la cual pertenece, dentro de toda la Provincia de Bs. As, C.A.B.A. e interior del país.
Ensayos: MARTES Y JUEVES DE 20:30 A 22:30 HS.
En la PARROQUIA SAN CARLOS BORROMEO, USPALLATA 2086, HURLINGHAM.
INFROMES: agrupacioncoralhurlingham@yahoo.com.ar
_______
MusicaQuantica - voces de cámara
Incorpora 1 contralto, 2 tenores, 1 bajo
Solicitan: experiencia coral y/o estudiantes de música, buena predisposición al trabajo, salud vocal
Ofrecen: agenda de conciertos confirmados en importantes salas y ciclos de Capital Federal y alrededores, proyecto de participación en concurso internacional, proyecto de participación en coro de ópera (opcional), trabajo musical serio en excelente grupo humano
Ensayos MARTES y VIERNES de 19 a 21 hs en zona Congreso Nacional
Solicitar entrevista via mail o al teléfono 4381-5195
director: Camilo Santostefano
subdirectores: Jorge Bulacia / Lucas Echaniz
preparadora vocal: Lucía Lalanne
www.musicaquantica.com.ar
info@musicaquantica.com.ar
El tema de la semana (17/04/09)
En Gente de Coros, siempre fuimos eclécticos a la hora de seleccionar la música del programa.
La música de películas era uno de los momentos del programa en donde escuchábamos y comentábamos música de películas interpretadas por coros. Uno de los grandes estudios que incluye casi siempre coros en la interpretación de los temas en sus films, es Disney, por ello pasamos en el programa bastante música de películas de Disney, a veces las versiones originales y a veces interpretadas por otros coros.
Esta semana simplemente linkeamos un video que creemos resume un poco de esto que comentábamos, más un agregado.
El tema del video es "The circle of life" de la película "El Rey León", en este caso les proponemos ver y escuchar una interpretación de un coro de secundaria de EEUU, el Onalaska Hilltopper Show Choir (http://ohspsg.com/).
Con esto también dejamos abierto el debate... ¿qué opinan de estas presentaciones corales?
La música de películas era uno de los momentos del programa en donde escuchábamos y comentábamos música de películas interpretadas por coros. Uno de los grandes estudios que incluye casi siempre coros en la interpretación de los temas en sus films, es Disney, por ello pasamos en el programa bastante música de películas de Disney, a veces las versiones originales y a veces interpretadas por otros coros.
Esta semana simplemente linkeamos un video que creemos resume un poco de esto que comentábamos, más un agregado.
El tema del video es "The circle of life" de la película "El Rey León", en este caso les proponemos ver y escuchar una interpretación de un coro de secundaria de EEUU, el Onalaska Hilltopper Show Choir (http://ohspsg.com/).
Con esto también dejamos abierto el debate... ¿qué opinan de estas presentaciones corales?
La solución para saber como cantamos realmente
Directores, coreutas, cantantes en general, desde California nos llega este invento que salvará más de un oído de fina factura, con el cual podremos, sin duda, mejorar nuestra afinación y cantar como verdaderos profesionales.
MUY PRONTO A LA VENTA EN LA PÁGINA DE GENTE DE COROS!!! LLAME YA!!!!
Ahora los aspirantes a cantantes pueden escucharse a si mismos como los otros los escuchan, un profesor de canto (logopeda) de Los Angeles California y ex gran cantante de ópera ha inventado y patentado el “reflector de voz”.
Colocado alrededor del cuello del alumno como un collar, como se muestra en la figura, su diseño devuelve parte de la emisión a los oídos del cantante.
Según su inventor, este dispositivo permitirá al cantante o a locutores detectar y corregir defectos de afinación, volumen y dicción con unas pocas horas de práctica, podrán oír de esta manera en forma exacta sus voces cantadas o habladas de la misma forma que lo hace el auditorio.
El tema de la semana (11/04/09)
Robert Shaw nació en California en 1916, siendo descendiente de pastores evangélicos su familia cantaba gospel hymns alrededor del piano de su madre. Destinado a ser ministro, se graduó en filosofía y religión, también fue director del "coro del colegio" (glee club) siendo alumno, fue así como comenzó cuando llamó la atención de la (en aquel entonces) estrella radial Fred Waring, quien lo llevó a New York asignándole la creación y dirección del Fred Waring Glee Club, quienes cantaban semanalmente.En 1941 formó el Collegiate Choral grupo de excelencia que no solo cantaba piezas maestras tradicionales sino que incluía en su repertorio trabajos de compositores contemporáneos (vivos), presentando primeras audiciones de sus obras.
En 1967 se hace cargo de la Atlanta Symphy Orchestra (ASO) and Chorus, como director musical del grupo, estuvo durante 21 años a su cargo, durante los cuales, creo el "200-voice Atlanta Symphony Orchestra Chorus" y el pequeño "ASO Chamber Chorus". Entre los muchos logros obtenidos cuenta con seis presmios Grammy por mejor interpretación coral.
Tiene a su cargo la serie de festivales de verano en el sur de Francia y en Greenville, Carolina del Sur, ha hecho un buen número de grabaciones con su Robert Shaw Festibal Singers.
Presisamente hoy y por una semana, los podremos escuchar conducidos por quien es considerado el mejor director de coros de Estados Unidos, en el spiritual por él arreglado My God is a Rock.
El tema de la semana
Las obras corales de Francis Poulenc constituyen un punto de inflexión en el arte coral del siglo XX. La Figura Humana (Figure Humaine) es probablemente la partitura más original de Poulenc. Compuesta en 1943 durante la Segunda Guerra Mundial, esta cantata basada en texto de Eluard incluye la famosa Liberté, un poema que la Real Fuerza Aérea dejaba caer sobre la tomada Francia. Cuenta "la leyenda" que cuando los aliados ingresaron a París liberada Francís desde su balcón sostenía esta partitura en alto. En el final de esta obra se puede escuchar la nota más aguda escrita para obras corales.En el tema de la semana los invitamos a disfrutar escuchando al Groupe Vocal de France, interpretando el octavo y último número de la cantata "Figura Humaine", Liberté.
El Fantasma de la Ópera
Anoche 18/03/09 se realizó una función especial para invitados de la tan esperada comedia, nuestra amiga Mirta Arrúa Lichi tiene el papel de Carlotta Giudicelli, quien es la "prima donna" de la Ópera y es reemplazada por Christine, la protagonista femenina del musical, ha tenido las mejores críticas.
Por ejemplo La Nación dice:
..."Quienes mejor parecen haber comprendido a sus personajes son Mirta Arrúa Lichi y Lucila Gandolfo, excelentes vocalmente y estupendas actrices."
O la de Telam:
..."Mirta Arrúa Lichi, que interpreta a la "prima donna" Carlota, desplazada del rol protagónico por la joven Christine y como una imposición de El Fantasma, es quizás la voz y la interpretación más descollante del musical, volcado al canto lírico."
La Prensa dice:
"... las actuaciones de los artistas mencionados, más Nicolás Martinelli, como Raoul, o Mirta Arrúa Lichi muestran una extraordinaria fuerza,..."
Acá va el video que hizo La Nación, presten atención a la escena final, se la escucha muy bien a Mirta.
Por ejemplo La Nación dice:
..."Quienes mejor parecen haber comprendido a sus personajes son Mirta Arrúa Lichi y Lucila Gandolfo, excelentes vocalmente y estupendas actrices."
O la de Telam:
..."Mirta Arrúa Lichi, que interpreta a la "prima donna" Carlota, desplazada del rol protagónico por la joven Christine y como una imposición de El Fantasma, es quizás la voz y la interpretación más descollante del musical, volcado al canto lírico."
La Prensa dice:
"... las actuaciones de los artistas mencionados, más Nicolás Martinelli, como Raoul, o Mirta Arrúa Lichi muestran una extraordinaria fuerza,..."
Acá va el video que hizo La Nación, presten atención a la escena final, se la escucha muy bien a Mirta.
Coro Alberto Ginastera del Conservatorio de Morón
El Coro del Conservatorio de Morón fue uno de los invitados permanentes de GDC, he aquí en su formación actual interpretando una versión del conocido spiritual.
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